میراث
طراحی رقص و گروه
نیما کیان از طریق طراحیهای رقص بدیع و اجراهای بینالمللی، هم باله ایرانی و هم رپرتوار نادیده گرفته شده باله شرقی را به مخاطبان غربی معرفی کرد و به عنوان یک سفیر فرهنگی و مدیر هنری متعهد به تقویت تبادل هنری و همکاری بین فرهنگی عمل کرد.
پیوند مجدد میراث فرهنگی مشترک
سنگ بنای دیدگاه نیما کیان برای «بالههای ایرانی» این اعتقاد بود که احیای هنری باله ایران باید در یک چارچوب فرهنگی گستردهتر رخ دهد – چارچوبی که پیوندهای عمیق تاریخی، فرهنگی و زیباییشناختی بین ایران و کشورهای همسایهاش را به رسمیت بشناسد و احیا کند. کیان از آغاز پروژه خود برای احیای باله ملی ریشهدار در هویت ایرانی، بر اهمیت همکاری منطقهای و دیپلماسی فرهنگی تأکید داشت. این دیدگاه در اوایل توسعه «بالههای ایرانی» از طریق یک ابتکار عمل بلندپروازانه بین فرهنگی که به دنبال پیوند مجدد با میراث هنری مشترک ملل همسایه ایران، به ویژه کشورهایی که در دوران شوروی از نظر فرهنگی از ایران جدا شده بودند، بود، تحقق یافت.
کشف و احیای دوباره در آذربایجان
آذربایجان به اولین نقطه کانونی در این اثر پیشگام تبدیل شد. در اواخر دهه ۱۹۹۰، تنها چند سال پس از فروپاشی اتحاد جماهیر شوروی و استقلال این کشور، کیان به عنوان بخشی از تلاشهای تحقیقاتی گسترده خود به باکو سفر کرد. با وجود شرایط دشوار پس از جنگ در آذربایجان در آن زمان، او با دو نفر از برجستهترین چهرههای باله این کشور ارتباط برقرار کرد: رفیقا آخوندوا و مقصود ممدوف – طراحان رقص دوران شوروی که میراث هنری آنها پس از فروپاشی اتحاد جماهیر شوروی به گمنامی گراییده بود. سفر او نه تنها کشف مجدد آثار مهم رقص آذربایجانی را رقم زد، بلکه آغاز یک تبادل بیسابقه بین فرهنگی نیز بود. دو باله از آخوندوا و ممدوف برای اولین نمایش جهانی «بالههای ایرانی» در سال ۲۰۰۲ انتخاب شدند و این اولین باری بود که بالههای اصیل آذربایجانی به صحنه رفتند و در غرب معرفی شدند. کیان با احیای این آثار فراموششده و ادغام آنها در رپرتوار دائمی «بالههای ایرانی»، پلی تاریخی بین شرق و غرب، و بین سنتهای باله گذشته و حال منطقه ایجاد کرد.
فرهنگ فراتر از مرزهاست؛ هنر گفتگویی است که ما را متحد میکند. نیما کیان
تاجیکستان: نوآوری از طریق تبادل
ماموریت میانفرهنگی باله ملی تاجیکستان (Les Ballets Persans) در سال ۲۰۱۲، زمانی که کیان به عنوان طراح رقص مهمان اصلی باله ملی تاجیکستان به دوشنبه دعوت شد، گسترش بیشتری یافت. سفر او منجر به گنجاندن دائمی چندین باله از رپرتوار باله ملی تاجیکستان در برنامه این گروه شد. مهمتر از آن، کیان برای اولین بار با اجرای یک طراحی رقص بدیع با عنوان «سمفونی مرثیه»، رقص معاصر را به تاجیکستان معرفی کرد. این امر نشاندهنده تغییر عمدهای در واژگان فنی و هنری باله ملی تاجیکستان بود، چرا که رقصندگان آن پیش از این هرگز در تکنیکهای رقص معاصر آموزش ندیده یا با استفاده از آنها اجرا نکرده بودند. کیان از طریق این نقطه عطف فرهنگی، بار دیگر نقش خود را به عنوان یک طراح رقص و مدیر فرهنگی نشان داد و نهادها را به سمت تکامل هنری هدایت کرد.
یک نماینده فرهنگی فراتر از مرزها
تعهد کیان به تقویت همکاری منطقهای به همین جا ختم نشد. تلاشهای او به کشور همسایه، قرقیزستان، نیز گسترش یافت و منجر به اولین فرصتهای تور در غرب برای بالههای ملی جوان تاجیکستان و قرقیزستان شد. از طریق این ابتکارات، نیما کیان نه تنها به عنوان یک طراح رقص و مورخ، بلکه به عنوان یک مجری واقعی دیپلماسی فرهنگی – پیشگام در مدلهای مشارکتی که از مرزها و تقسیمات سیاسی فراتر میرفتند – ظهور کرد. کار خستگیناپذیر او سنتهای غنی باله قفقاز و آسیای مرکزی را به مخاطبان غربی معرفی کرد و همزمان آرمانهای هنری شرکتهای منطقهای را که مدتها در انزوا فعالیت میکردند، تقویت کرد. با انجام این کار، کیان قاطعانه Les Ballets Persans را به عنوان بستری فراملی برای نوسازی فرهنگی، گفتگوی بین فرهنگی و نوآوری هنری قرار داد.